2º Festival-Concurso United in Sound de bandas rock realiza-se entre Janeiro e Abril de 2009, em Gaia -2008-11-26
A segunda edição do Festival-Concurso de United in Sound de bandas rock realiza-se entre Janeiro e Abril de 2009, anunciou hoje o vereador Mário Dorminsky, responsável pelo pelouro da Cultura, Património e Turismo da Câmara de Gaia.
O evento, que tem por objectivo principal a revelação e promoção de novos valores musicais, conta desta vez com a colaboração das bandas de primeira linha "Blind Zero" e "Mesa", que apadrinham o festival e darão dois concertos no final.
O concurso-festival, que na edição de estreia teve como banda-madrinha os Blasted Mechanism, registou então perto de 40 inscrições válidas de entre um total de quase 80 recebidas.
Desta vez e correspondendo às numerosas solicitações, o âmbito do "United in Sound" foi alargado do nível concelhio para o nível nacional, decorrendo as inscrições até 04 de Janeiro de 2009.
O júri integra um representante dos Blind Zero, um representante dos Mesa, a agente/manager Joana Brandão e o representante do pelouro da Cultura, Património e Turismo do Município de Gaia, Rui Barraca.
Tal como no ano anterior e após uma triagem pelos elementos do júri, serão seleccionadas 12 bandas para as seis actuações/eliminatórias a decorrer, entre Fevereiro e Março de 2009, em locais de Gaia a indicar.
Na primeira edição do Festival United in Sound, os vencedores foram os Reckless, o que lhes deu direito a actuar na primeira parte do espectáculo que os Blasted Mechanism deram em Gaia em Abril, inserido na Festa da Cultura, de realização anual.
O prémio incluiu a gravação do primeiro CD ao vivo da banda vencedora.
Várias das bandas melhor classificadas tiveram oportunidade de actuar também no Cais de Gaia, durante o Festival de Verão "Rock às Sextas".
Na próxima edição do "United in Sound", a banda vencedora terá como prémio 1.500 euros ou a edição de um CD gravado ao vivo. A segunda classificada terá 500 euros em material Yamaha.
Além disso, a banda vencedora do concurso e a banda mais votada pelo público através da Internet ganharão o direito de actuar nas primeiras partes dos dois concertos que as bandas-madrinhas "Mesa" e "Blind Zero" darão em Gaia, a 24 e 25 de Abril, respectivamente.

Iron Maiden - The Best Of The Beast (1996)

-01 The Number of the Beast (4:52)

-02 Can I Play With Madness (3:33)

-03 Fear of the Dark [Live] (7:22)

-04 Run to the Hills (3:54)

-05 Bring Your Daughter… to the Slaughter (4:44)

-06 The Evil That Men Do (4:34)

-07 Aces High (4:30)

-08 Be Quick or Be Dead (3:23)

-09 2 Minutes to Midnight (6:04)

-10 Man on the Edge (4:13)

-11 Virus (6:14)

-12 Running Free [Live] (3:28)

-13 Wasted Years (5:08)

-14 The Clairvoyant (4:27)

-15 The Trooper (4:14)

-16 Hallowed Be Thy Name (7:12)

O primeiro álbum da banda de heavy metal Iron Maiden, foi lançado em 14 de Abril de 1980 e chegou a quarta posição nas paradas britânicas. Curiosamente, a canção "Sanctuary" não entrou no disco em 1980 para tentar valorizar o compacto que foi lançado pouco depois. Com o arrependimento de Harris ela passou a fazer parte do álbum quando a discografia foi relançada em 1998 junto com um CD bónus.

Destaque para as faixas "Running Free", o grande instrumental "Transylvania" , "Charlotte the Harlot" e "Iron Maiden".

Álbuns de estúdio
1980 - Iron Maiden
1981 - Killers
1982 - The Number of the Beast
1983 - Piece of Mind
1984 - Powerslave
1986 - Somewhere in Time
1988 - Seventh Son of a Seventh Son
1990 - No Prayer for the Dying
1992 - Fear of the Dark
1995 - The X Factor
1998 - Virtual XI
2000 - Brave New World
2003 - Dance of Death
2006 - A Matter of Life and Death

Álbuns ao vivo
1985 - Live After Death
1993 - A Real Live One
1993 - A Real Dead One
1994 - Live at Donington
2001 - Rock in Rio
2005 - Death on the Road
2008 - Somewhere Back In Time

Compactos
1978 - The Soundhouse Tapes
1981 - Live + One (ao vivo)
1981 - Maiden Japan (ao vivo)
2004 - No More Lies

Compilações
1996 - "Best of the Beast"
1999 - "Ed Hunter"
2002 - "Edward the Great"
2002 - "Eddie's Archive" (BBC Archives, Best of the B’Sides, Beast Over Hammersmith)
2005 - "The Essential Iron Maiden"
2008 - "Somewhere Back in Time"

the number of the beast

O Iron Maiden é uma banda inglesa de heavy metal, formada em 1975 pelo baixista Steve Harris, (ex-integrante das bandas Gypsy's Kiss e Smiler). Originária de Londres, foi uma das principais bandas do movimento musical que ficou conhecido como NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal). O nome "Iron Maiden" foi inspirado em um instrumento de tortura medieval que aparece no filme O Homem da Máscara de Ferro. Esse também era o apelido da ex-primeira ministra britânica Margaret Thatcher, que aparece nas capas dos compactos "Women in Uniform" e "Sanctuary".
Com mais de três décadas de existência, catorze álbuns de estúdio, seis álbuns ao vivo, catorze vídeos e diversos compactos, o Iron Maiden é uma das mais importantes e bem sucedidas bandas de toda a história do heavy metal, tendo vendido mais de 100 milhões de álbuns em todo o mundo. Em março de 2001, a banda recebeu o prêmio Ivor Novello Award em reconhecimento às realizações em um parâmetro internacional como uma das mais bem-sucedidas parcerias de composição da Inglaterra. Durante a turné americana de 2005, foi adicionada à Calçada da Fama de Hollywood. A banda também está presente nas principais listas de maiores bandas de rock de todos os tempos.

Rock alternativo

As primeiras bandas de

rock alternativo - R.E.M., The Feelies e Violent Femmes - combinaram suas influências punks com outras de folk music e do rock mainstream (comercial). Destas, o R.E.M. foi a de maior êxito imediato; seu álbum de estreia "Murmur", de 1983, figurou no Top 40 da Billboard e inspirou uma série de seguidores, as bandas de jangle pop. Uma das muitas cenas do jangle pop no começo dos anos oitenta foi a "Paisley Underground", em Los Angeles, que buscava inspiração em artistas da década de 1960 e incorporar a psicodelia, as ricas harmonias vocais e a interação da guitarra do folk rock, bem como de bandas que influenciaram movimentos musicais underground como o Velvet Underground. No final daquela década, um número crescente de grupos alternativos assinavam contratos com grandes gravadoras. Enquanto no início grandes gravadoras que assinaram com o Hüsker Dü e os Replacements obtiveram pouco sucesso, outros artistas que seguiram o mesmo caminho e também assinaram com grandes selos, como os casos do R.E.M. do Jane's Addiction, alcançaram grandes vendagens de discos que conduziram anos depois em uma ruptura com o alternativo.

Pós-punk


Paralelamente a New Wave, o pós-punk desenvolvia-se como uma consequência natural do punk rock. De certa forma, o movimento estava preso ao punk rock. Apesar de alguns virem um intercâmbio com a New Wave, o pós-punk foi tipicamente mais desafiador e artístico. O movimento foi efetivamente iniciado com as estreias das bandas Public Image Ltd., Psychedelic Furs e Joy Division. Logo se juntariam Siouxsie & the Banshees, The Fall, Gang of Four, The Cure e Echo & the Bunnymen. Predominantemente um fenómeno britânico, o subgénero seguiu nos anos oitenta com uma maior exposição comercial no Reino Unido e no exterior, mas a banda mais bem sucedida a emergir da era pós-punk foram os irlandeses do U2, que até o final daquela década se tornariam uma das maiores bandas no mundo.

Glam metal

Uma das marcas das bandas de glam metal era o visual exagerado; na imagem, o grupo Twisted Sister.
Na década de 1980, o rock popular se diversificou. Este período também viu uma Nova Onda do Heavy Metal Britânico ganhar popularidade com bandas como Iron Maiden e Def Leppard. A primeira metade daquela década viu Eddie Van Halen realizar inovações musicais com a guitarra, enquanto os vocalistas David Lee Roth (do Van Halen) e Freddie Mercury (do Queen, tal como havia feito durante toda a década de 1970) estiveram na linha de frente dos artistas mais performáticos. Concomitantemente, um New Wave mais pop permaneceu populares, com artistas como Billy Idol e The Go-Go's atingindo fama. No coração dos Estados Unidos, o rock popularizou nomes como Bruce Springsteen, Bob Seger, Donnie Iris, John Cougar Mellencamp e outros. Com o álbum "Reckless", Bryan Adams seguia rumo a uma bem-sucedida carreira comercial. Liderador pelo cantor folk Paul Simon e pelo antiga estrela do rock progressivo Peter Gabriel, o rock se fundiu com uma variedade de estilos de música popular ao redor do mundo. Esta fusão ganharia o nome no mundo anglo-saxão de "world music" e incluiu fusões como rock aborígene.

New Wave

O punk rock atraiu devotos dentro de escolas de artes norte-americanas. Logo surgiram bandas com abordagens mais letradas e artísticas, como os Talking Heads e o Devo, que começaram a infiltrar-se na cena punk. Em alguns círculos, o termo New Wave começou a ser usado para descrever e diferenciar estas bandas abertamente "menos" punk.
Se o punk rock foi um fenómeno social e musical, ele não caminhou em direção a recorde de vendas (pequenas gravadoras específicas como a Stiff Records tinham lançado muitos artistas punks até à época). O mesmo se deu com o número de execuções nas estações de rádio norte-americanas, que continuou a ser dominada pelo formatos mainstream, tais como a disco music e vertentes do rock comercial.

Punk rock

As letras do punk rock são tipicamente francas e conflituosas em comparação com outros géneros musicais populares e frequentemente abordam questões sociais e políticas. Canções como "Career Opportunities", do Clash, e "Right to Work", do Chelsea, lidam com o desemprego e a dura realidade da vida urbana. Principalmente em seu início, o punk britânico tinha como objetivo central ultrajar e se chocar o sistema vigente. Clássicos dos Sex Pistols como "Anarchy in the UK" e "God Save the Queen" abertamente afrontavam o sistema político e os costumes sociais britânicos. "O punk foi uma completa revolta cultural. Foi uma grave confrontação com o lado obscuro da história e da cultura, com as fantasias da direita, com os tabus sexuais, uma investigação de maneira minuciosa que nunca havia sido feito antes por qualquer geração".
Outras vezes, muitas letras de punk rock tratam de assuntos já tradicionais dentro do rock, como o namoro, decepções amorosas e sair com alguém; a abordagem variava entre a falta de emoção e a simplicidade agressiva padrão dos Ramones, como em "I Wanna Be Your Boyfriend" , e um estilo mais sincero e sem ambiguiades de muitos grupos pop punks que surgiriam depois.

Arena rock

As origens do arena rock podem ser encontradas nos grandes concertos de bandas como The Beatles, The Rolling Stones, Led Zeppelin e The Who, que "criaram a base para performances ao vivo em grandes estádios e arenas ao redor do globo". O estilo em si, foi criado por artistas como Boston, Styx, Foreigner, Journey, Queen, Kansas, Peter Frampton Genesis. Estes grupos continuariam a "lotar os maiores estádios do mundo durante a maior parte da década de 70 e mais além" e ajudar a popularizar o arena rock nos anos oitenta.
Essa popularidade atingiu o ápice na primeira metade da década de 1980, com bandas como Heart, REO Speedwagon, Cheap Trick, Asia, Bon Jovi, Kiss e Aerosmith, que "ficaram no auge da sua popularidade, vendendo milhões de discos". Naquele momento, a popularidade do arena rock somente parecia crescer, mas o subgénero entrou em declínio e perder adeptos para o rock alternativo e o grunge por muitas razões, entre as quais as "limitações do estilo".

Heavy metal

Origens estilísticas
Hard rock, blues-rock,Rock psicodélico

Contexto cultural
Final da década de 1960 no Reino Unido e Estados Unidos

Instrumentos típicos
Bateria, baixo, guitarra, vocal

O Heavy metal (muitas vezes referida apenas como metal) é um gênero do rock que se desenvolveu no final da década de 1960 e no início da década de 1970, em grande parte, na Inglaterra e nos Estados Unidos. Com raízes do blues-rock e do rock psicodélico, as bandas que criaram o gênero desenvolveram um espesso, maciço som, caracterizada por altamente distorção amplificada, prorrogando os solos de guitarra e batidas enfáticas. As primeiras bandas de heavy metal como Led Zeppelin, Black Sabbath e Deep Purple atraíam grandes audiências, um estatuto comum em toda a história do género. Em meados da década de 1970, Judas Priest ajudou a impulsionar a evolução do género por grande parte da sua devolução influência do blues. Antes do final da década, o heavy metal tinha atraído uma sequência de fãs no mundo inteiro conhecido como "metalheads" ou "headbangers".

A música Rock é um termo para definir género musical popular que se desenvolveu durante e após a década de 1960. As suas raízes encontram -se no rock and roll e no rockabilly que emergiu e definiu-se nos Estados Unidos da América no final dos anos quarenta e início dos cinquenta, que evoluiu do blues, da música country e do rhythm, entre outras influências musicais que ainda incluem o folk, o gospel, o jazz e a música clássica. Todas estas influências combinadas em uma simples estrutura musical baseada no blues que era "rápida, dançável e pegajosa".